Феномен текстильной книги художника: исторические истоки и современное значение
Слова «текстиль» и «текст» происходят от латинского глагола texere – ткать, сплетать, строить. Можно соткать ткань и создать ткань повествования. Эти процессы близки: в одном случае материалом служит волокно, в другом – слово. С XVI–XVII вв. ткань вошла в книгу через переплетное дело, в XVIII веке Уильям Блейк ввел понятие книги художника – artist’s book, в XX веке во Франции появилась livre d’artiste. В XXI веке оформился новый вид интеллектуальной практики – текстильная книга художника, где ключевую роль играют волокно и текстильные приемы, формирующие художественный образ. Цель статьи – проследить эволюцию феномена текстильной книги и выявить ее значение в современном художественном мире.
Митрофанова Н.Ю. Феномен текстильной книги художника: исторические истоки и современное значение // Academia. 2025. № 4. С. 769–783. DOI: 10.37953/2079-0341-2025-4-1-769-783
Ксилография и шрифт в книге художника
Статья посвящена взаимодействию шрифта и ксилографии. Многие создатели книги художника отмечали, что набор шрифтов идеально сочетается с ксилографией. Автор приводит некоторые эпизоды из истории репродукционной гравюры.
Верхоланцев М.М. Ксилография и шрифт в книге художника // Academia. 2025. № 4. С. 784–793. DOI: 10.37953/2079-0341-2025-4-1-784-793
Реставрация и сохранение исторических барельефов доходного дома Е.А. Скальского в Москве
Статья посвящена описанию процесса обнаружения, восстановления и анализа декоративных гипсовых барельефов, найденных в подвальном помещении доходного дома Е.А. Скальского, расположенного в Кривоколенном переулке города Москвы. В статье автор рассматривает барельефы с точки зрения их исторической и художественной ценности, а также описывает технику их восстановления. Кроме того, сделана попытка определить мастера, создавшего барельефы с орнаментом.
Целью статьи является обзор процесса реконструкции барельефов, анализ их культурной принадлежности и специфики метафоричности изображенных фигур и орнаментов.
Биккиняева Н.А. Реставрация и сохранение исторических барельефов доходного дома Е.А. Скальского в Москве // Academia. 2025. № 4. С. 794–806. DOI: 10.37953/2079-0341-2025-4-1-794-806
Книга художника в собрании Российской национальной библиотеки
В статье кратко охарактеризовано понятие отечественной книги художника, дан обзор собрания книги художника в Российской национальной библиотеке за период с 1970-х годов до настоящего времени, изложены особенности библиотечного хранения книги художника. В приложении даны три аутентичных текста художников Е.Н. Машкариной, А.Б. Парыгина, Линор Линзы о собрании книги художника в Российской национальной библиотеки (РНБ) и об их творчестве как создателей книг художника.
Коробкина Т.Б. Книга художника в собрании Российской национальной библиотеки // Academia. 2025. № 4. С. 807–824. DOI: 10.37953/2079-0341-2025-4-1-807-824
Книга художника: между уникальностью и тиражом
Книга художника – особое направление современного искусства. Принципиальным для него является акцент на творческой индивидуальности и уникальности создаваемых артефактов. Основываясь на многовековых книжных традициях и метафизической природе книги, художник привносит в создаваемое произведение современный пластический язык и собственную стилистику. Книга художника – это территория эксперимента, основной задачей которого является возвращение книге индивидуальности и неповторимости.
Григорьянц Е.И. Книга художника: между уникальностью и тиражом // Academia. 2025. № 4. С. 825–839. DOI: 10.37953/2079-0341-2025-4-1-825-839
К столетию экспозиции «Искусство Советской России» на Парижской выставке 1925 года
Международная выставка современных декоративных и промышленных искусств (Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes) 1925 года в Париже стала крупнейшим художественным событием первой трети ХХ века. Молодая Советская Россия впервые была приглашена вместе с двадцатью другими европейскими странами. Выставка была организована ассоциацией французских художников, известной как общество художников-декораторов La Societe des Artistes Decorateurs, во главе с ее основателем архитектором Эктором Гимаром. В подготовке принимал активное участие Жак-Эмиль Рульман, ставший к тому времени адептом дизайна ар-деко.
Юрасовская Н.М. К столетию экспозиции «Искусство Советской России» на Парижской выставке 1925 года // Academia. 2025. № 4. С. 840–850. DOI: 10.37953/2079-0341-2025-4-1-840-850